Festival suite – trop de photos, pour jour à contre chance, et bons spectacles, femme de chambre, Disabled Theater et Berger dans le soir de Calvet

Donc, je n'avais pu voir mercredi l'apprentie sage-femme faute de réservation, donc, au téléphone, ils indiquaient qu'ils ne réservaient plus par téléphone pour ce spectacle et conseillaient de venir, donc suis partie d'un pied décidé dans l'éblouissement de la rue Bonneterie

ai salué le jardin de cette maison où j'ai été introduite et qui doit être vendue (si j'avais pu!) rue Grivolas, et suis tombée sur un petit groupe qui attendait une heure avant les spectacles devant les grilles fermées du jardin Sainte Claire, 

Donc, ai attiré l'attention d'un membre du théâtre des Halles, appris que c'était déjà complet, réservé pour ce matin (je crains un peu qu'à force de désirer, ne sais trop pourquoi, le voir, lui, celui là justement, je sois finalement déçue, on verra)

Donc, ai pensé : il me semble qu'il y a, à 11 heures, chez Benedetto ou à Essaïon, quelque chose d'intéressant... donc, suis repartie,

jusqu'à cette chère place des Carmes... à Essaïon (puisqu'il s'appelle ainsi maintenant, je pense toujours Gilgamesh) c'était un spectacle pour enfant.

Me suis souvenue qu'aux Carmes on donnait un récital de Jeanne, suis entrée sans grand enthousiasme, pour découvrir qu'à la même heure il y avait «le journal d'une femme de chambre». Donc ma curiosité s'est éveillée.

Quelques minutes d'attente, acheté un petit recueil de poèmes de Benedetto,

suis entrée, avec un public restreint – dommage – et j'ai plutôt aimé, ou un peu plus, ce spectacle adapté, d'après Octave Mirbeau, et mis en scène par Michel Bruzat, interprété par Mauricette Touyeras qui dit, sur le petit programme, que le livre «se prête merveilleusement à la scène en proposant une polyphonie de voix de personnages révoltants, ridicules et émouvants. Drôle et subversive, jubilatoire et tragique, elle dresse une fresque au vitriol de la France de 1900 et des relations ambiguës qui unissent maîtres et domestiques. La bonne, Célestine, devenue patronne dans son petit café de Cherbourg, offre tous les soirs à ses clients un spectacle réjouissant et tonique en les conviant à entrer dans les coulisses du grand spectacle social. Célestine croque avec humour les situations parfois rocambolesques qui ont marqué sa vie et utilise le rire comme bouclier pour se protéger des humiliations propres à sa condition.»

Le texte donne bien, comme une donnée, sans surlignage, mais avec réjouissante causticité, cette «lutte des classes» que voulait montrer Mirbeau.

Mauricette Touyeras en jupe noire droite et chemise blanche, seule sur le plateau nu, est un peu mure et lourde pour créer de si forts émois, mais peut en effet avec ses attitudes de celle qui se souvient d'avoir été belle, incarner Célestine devenue, sus le tard, patronne d'un café. Une voix de mezzo, une voix dynamique, des inflexions souples et vivantes. Parfois un peu mondaine comme une copie de la patronne, même quand elle de l'imite pas, avec quelques brusques vulgarités légères. Elle réussit en circulant sur le plateau, en vivant cette remémoration, à nous tenir intéressés pendant près de deux heures.

Bureau de tabac du coin (là où je me souviens de Vitez, de sa troupe et des admirateurs, lors de répétitions, en des temps très anciens)

et retour le plus rapide possible dans le soleil et dans le vent – parce que j'avais faim et rien de prêt.

En fin d'après-midi, contre avis de carcasse (matée peu à peu), contre tentation de renoncement, suis partie, parce que vraiment cela m'intéressait, vers Benoît XII.

En évitant la rue des Teinturiers, et en faisant le tour par la morte rue du Portail Magnanen, ses boutiques fermées, et ses venelles qui ne voient jamais le jour

et la rue du Bon Martinet, où l'excitation du spectacle à venir monte au rythme de mes pas.

Retrouvé les roues, l'animation, l'odeur de la Sorgue,

les vendeurs de robes folkloriques - hésité à m'acheter un masque pour les jours où ne me supporte pas (pour faire la connaissance des parents du fiancé lors d'un déjeuner en août, mais finalement ce n'était peut être pas judicieux)

et entrepris l'attente pour pénétrer dans la salle Benoît XII, découvrir le spectacle de Jérôme Bel et du Theater Hora, «Disabled Theater»

spectacle avec les acteurs du Theater Hora - en majorité trisomiques, habitués à jouer, un peu partout, d'après de grands auteurs – spectacle qui, cette fois, avec Jérôme Bel, je reprends les mots de la présentation sur le site du festival : «met en lumière leur handicap autant qu'il le banalise, interrogeant les frontières que nous traçons entre normalité et anormalité. Le spectacle raconte la rencontre et la relation de travail entre Jérôme Bel et les acteurs du Theater HORA. Ces derniers réagissent, de façon libre et subjective, à une série de propositions formulées en suisse allemand par une interprète présente sur le plateau, qui traduit ensuite leurs réponses. Leur présence est aussi intense que troublante : incapables de dissimulation, ils mettent en crise notre compréhension de l'autre et nos repères théâtraux. Leurs corps et leurs gestes singuliers, leur rapport décalé au temps, leurs failles et leur sensibilité nous révèlent, par un effet de miroir, nos propres faiblesses et fragilités...»

Y allais comme à la rencontre de parents, presque frères, pour le plaisir de penser que pour eux aussi c'était plaisir – sans gêne puisqu'il m'est arrivé d'avoir amitié pour certains, puisque surtout ils ont choisi de faire du théâtre. 

deux photos trouvées sur le site officiel du festival qui commence à en mettre en ligne.

D'ailleurs, en réalité, leur handicap est variable, et dans la plupart des cas, assez léger même pour des trisomiques (pas l'handicap mental le plus profond) – ayant langage, et une élocution lisse, dans presque tous les cas, structurant leur discours, avec pourtant l'un des plus vieux, Peter, extrêmement attachant, et qui a séduit visiblement le public, qui aime tant le théâtre que lors de la présentation (un moment, pour débuter, qui est un peu gênant, comme ce le serait pour tous acteurs soumis à cela, où chacun vient, tour à tour, en silence, se planter devant nous et rester là pendant une minute)

se refusait à partir jusqu'à ce que, au bout de trois ou quatre minutes, l'interprète intervienne, Peter qui lorsqu'ils reviennent pour se nommer, indiquer leur âge et leur profession, (c'est à dire acteur, ce qui, je l'espère par le fait de la répétition, a déclenché les premiers rires) s'est lancé dans un long discours où venaient en boucle un ami mort, le théâtre biblique, le bonheur de jouer, des étoiles, la prière, de nouveau des amis, en mots juxtaposés, en une langue poétique, qui se terminait par un salut en français, avec un mélange de délire personnel et de roublardise d'acteur.

Ils viennent aussi, tour à tour, dire ce qu'ils pensent du spectacle (et dans un cas c'est l'opinion de la famille qui est transmise, et les pleurs de la soeur devant ce qu'ils avaient jugé humiliant) – et exécuter un solo de danse qu'ils ont chorégraphié, sur une musique de leur choix, avec des résultats inégaux qui m'attendrissaient de volonté, courage et gaucherie (n'aurais pas fait mieux) - et je pense que n'étais pas seule - qui déclenchaient des rires, humains, rires de défense (et même d'adhésion pour les danses des plus jeunes, de la part de la salle qui l'était majoritairement), mais aussi des rires de dérision, supérieurs et méchants (et pas de chance c'était le cas des deux garçons et de la fille assis à côté de moi – stupidité prétentieuse qui m'a poussée à me lever pour aller regarder debout au fond de la salle)

Un peu plus exercice que spectacle (le but de Jérôme Bel est toujours de tendre «vers une présentation plutôt qu'une représentation», de découvrir, monter ce que sont les individus sur scène) conçu peut être en partie pour que les gens prennent conscience. Mais qui, malgré la légèreté relative de l'handicap, malgré le métier des acteurs, demandait à être re!u avec un minimum de sensibilité. Et je pense qu'une question manquait : que pensaient-ils du public ?

Sortie heureuse de cette rencontre, replongée dans la joyeuse foire de la rue des Teinturiers 

j'ai filé par la rue des Lices, deux musiciens, les marcheurs et les attablés, la lumière mourant sur Saint Martial, les parades de non-spectacles rue de la République, 

vers Calvet (pas envie d'attendre une demie-heure pour un récital de poèmes de Damas) encore une fois, j'y suis si bien

pour «John Berger, révoltes et consolations» une lecture de textes choisis par John Berger et Maryline Desbiolles

une belle variété, avec, entre autres, un long poème cheminant en montagne en compagnie de morts

« ils ont abattu les arbres en septembre dernier le jour où j'ai été tuée à coups de hache.. »

les animaux, la poésie érotique

« ici, ici, ici, ici

c'est le seul poème que l'on puisse écrire sur le sexe à présent

ici, ici, ici, ici... » etc...

en terminant sur des passages des «réflexions sur le fascisme économique » m'a-t-il semblé.

Et je suis partie dans la nuit qui tombait, rencontrant des têtes connues que je n'ai pas reconnu, j'étais ailleurs, ne sais où.