Jour bleu et dans la nuit drame somptueux avec Verdi

Quand j'ouvre, tardivement, mes volets bleu, l'air fait bouger doucement mes pauvres plantes, et un pur azur règne au dessus de ma cour

moi j'éternue, et dans mon crâne c'est une lutte brouillonne

un début d'ébauche pour les cosaques, qui promet et puis adhère, coince...

et l'attente du soir, où négligeant le spectacle de la brochette de ces gens qui veulent nous sauver (la France ou le peuple, selon les cas)...

je suis montée vers l'opéra, pour Verdi – joie - et pour une histoire d'ambition, de pouvoir que connais bien, mais une oeuvre que n'ai, c'est ainsi, jamais entendue, Macbeth, dans une coproduction des opéras de Marseille et Avignon, dirigée ici par Alain Guingal, dans une mise en scène de Frédéric Bélier-Garcia, avec Juan Jesus Rodriguez dans le rôle de Macbeth, Alex Penda dans celui de Lady Macbeth (à Marseille c'était Csilla Boross) etc...

J'avais trouvé, le matin, ces deux photos jointes sur le compte Facebook de l'opéra (prises dimanche), et, dans l'après-midi, une vidéo de Lady Macbeth chantée par Alex Penda (notre Lady Macbeth de ce soir) avec l'orchestre de l'opéra de Sofia

et une de Juan Jesus Rodriguez chantant Macbeth en concert

mais les ai préférés ce soir (illusion du spectacle ?)

Et ce fut bonheur avec de l'ombre tragique et de la lumière, surtout dans les voix, des mouvements de micro-foules, avec la beauté tragique des choeurs et les explosions tendues des échanges entre les solistes, avec de bons et beaux chanteurs, les deux Macbeth (stature et fragilité superbement incarnées par Juan Jesus Rodriguez, une belle incarnation jeu et chant malgré peut-être un vibrato un peu excessif pour Alex Penda) et Banco : Adrian Sampetrian.

Bémols : trois entractes, et le décor assez laid, une salle de palais italien ou de musée un peu décrépit, qui curieusement est en place pour le premier tableau, ce qui pour créer une impression d'étrangeté et peut-être un peu de folie amène à faire figurer quelques hommes en bras de chemise et quelques nus fugitifs, alors que par la suite des éléments descendant des cintres et les éclairages modifient les ambiances et les lieux – présence aussi pour le banquet de fauteuils Louis XV et d'une bergère Louis XVI trop ou pas assez incongrus – et dans la musique du déjà grand Verdi, splendide, variée, on pourrait à mon humble avis couper le ballet au début du troisième acte qui n'est pas ce qu'il y a de meilleur et qui n'est plus indispensable pour exhiber les protégées des abonnés.

Pour le reste, un grand plaisir, et ces quelques phrases de Victor Hugo (dans son William Shakespeare) qui figure dans le programme : Dire Macbeth c'est l'ambition, c'est ne dire rien. Macbeth, c'est la faim. Quelle faim ? la faim du monstre toujours possible dans l'homme. Certaines âmes ont des dents. N'éveillez pas leur faim.